V for Vendetta la 20 de ani: de ce distopia încă ne sperie

De ce distopia V ne sperie și azi?

Filmul, bazat pe romanele grafice ale lui Alan Moore și David Lloyd, sărbătorește 20 de ani. Povestea păstrează o forță șocantă.

Scenele tulburătoare rezonă cu spectatorii de azi. Regizorul James McTeigue a subliniat într-un interviu nou cu Consequence: „Instrumentele oricărui guvern autoritar rămân aceleași.” Moore a analizat era Thatcher. Aceeași dinamică se repetă în perioada Bush și continuă acum.

Temeri precum războiul nesfârșit și imigrația persistă. Toate elementele din V for Vendetta sunt prezente în prezent.

Wachowskis au început să scrie scenariul în anii '90, înainte ca The Matrix să devină un fenomen global.

McTeigue a dezvăluit că prima schiță avea 170 de pagini. Practica standard din industrie leagă o pagină de un minut de ecran. Această lungime era excesivă pentru un film comercial din anii 2000.

Care sunt detaliile ascunse ale lumii fictive?

Versiunile ulterioare au tăiat subpovestiri. S-a concentrat pe narațiunea de bază. Aceasta implică o femeie tânără, Natalie Portman, și un vigilante cu mască, Hugh Weaving.

Ei se luptă cu regimul opresiv al cancelarului Adam Sutler, jucat de John Hurt.

Adaptația a păstrat detaliile bogate din fundal.

McTeigue și echipa au construit un Londra totalitar. Portretele lui Sutler apar în casele multor cetățeni. Afisele de propagandă scriu: „Putere prin Unitate / Unitate prin Credință.” Ecranele digitale afișau orele de curfew.

Supravegherea omniprezentă parea tangibilă în fiecare cadru. McTeigue a sfătuit: „Priviți atent; veți găsi elemente ratate la prima sau a doua vizionare.” Mult material era ascuns în cadre secundare.

Cum se manifestă arta și subversiunea în narațiune?

Un aspect eliberator a fost setarea vagă, aproape-futuristă.

Romanul grafic începe în 1997, dar cronologia filmului e neclară. McTeigue a explicat: „Poți include elemente vechi și noi pe care nu le-ai văzut niciodată.” Colaborarea cu designerul de producție Owen Paterson a fost decisivă. McTeigue îl cunoștea din The Matrix.

Au creat o estetică potrivită obiectivului lui. El voia ca filmul să pară un „album de debut conceptual.” Acesta sintetiza 35 de ani de pasiune pentru politică, muzică și cinematografie.

Această viziune străluce în baza lui V, Galeria Umbrelor. Apare și în arhiva secretă a artei a lui Gordon Deitrich, jucat de Stephen Fry. Ambele spații prezintă artă și artefacte expuse. Aceasta dezvăluie o adevăr întunecat: chiar și obiecte inofensive, precum afișe vechi de filme, sunt ascunse. În această societate restrictivă, ele nu au loc. McTeigue a întrebat: Dacă guvernul are această listă de obiecte, ce este ea?

Ce picturi? Fotografi, muzică, sculpturi? A discutat acest lucru cu decoratorul Peter Walpole.

Ca multe regimuri autoritare, guvernanții de aici cred în „suprimarea minorităților.” Expozițiile includ fotografii ale lui Robert Mapplethorpe alături de lucrări interzise ale lui Francis Bacon. Acestea au fost „create de și pentru așa-numitele 'alții'.” ' Altitudine' este exact ceea ce guvernele autoritare ținteau. Creări fantastice erau de asemenea expuse. Acestea includeau un afiș pentru „The Salt Flats”, un film despre o actriță care luptă, pe care Evey a aflat în detenție.

Cum se suprimă minoritățile?

Un obiect notabil în colecția lui Deitrich e o gravură mare. Aceasta face referință la coperta celebră a albumului Sex Pistols „God Save the Queen”, de Jamie Reid.

Sutler, jucat de John Hurt, poartă o coroană în locul Reginei. Acest lucru sugerează un artist subversiv care protestează împotriva guvernului. McTeigue nu a cerut lui Hurt să poarte o coroană pentru gravură.

A fost adăugată ulterior pe o fotografie a lui. A simțit că Hurt ar fi acceptat.

Era amuzant, Johnny — a fost un om minunat.

Și a făcut un lucru excelent — el este la fel de absurd ca Sutler. L-a comparat cu politicieni moderni. Aceasta ne aduce înapoi la aspectul cel mai tulburător al V for Vendetta: relevanța lui.